——冯法祀，《单向街》第2期《冯法祀谈话实录》，2001年

　　一个新的时代的诞生，必然涌现出许多可歌可泣的英雄事迹。为了纪念、为了教育，革命的美术家义不容辞的责任，就是用画笔去再现它。不表现是不可能的，这是人民的需要，也是历史的义务。只要历史在发展，这种表现历史为主题的绘画，将永远不会消失。油画《刘胡兰就义》就是这样的一幅巨作，它是冯法祀同志的代表作。

　　                               ——杨先让，《重看<刘胡兰就义>》，1980年

　　《刘胡兰》创作于50年代末，已经不再处于战争时期，画家可以从容思考所要表现的主题和进行深入细致的艺术加工。这似乎也是画家选择这一场面大、人物众多、关系复杂的题材来创作的原因。画面人物的多层次复杂关系和不同人物的情绪刻画，无疑是对一个画家艺术修养、驾驭画外能力的挑战。但画家冯法祀选择了这一题材。他仔细研究了当时事件发生的过程、环境和细节，作了大量素描和习作准备，从开始到完成，花了差不多三年时间。如果说《演剧队的晨会》、《捉虱子》接近于报告文学，那末《刘胡兰》无疑相当于文学中的长篇巨著。

　　创作这幅画的另一背景因素是55年苏联油画家马克西莫夫主持的油画训练班。因为画家本人也参加了这个训练班的研究，可以认为这幅画是画家吸取、借鉴苏联油画创作技法经验与表现大型题材结合的一次尝试。单纯从作品的技巧特色来看，用笔洗练、果敢、肯定，寥寥几笔，集中表达了形、神、主客观种种因素。在他的作品里很少有与主题无关的修饰，即使在他的巨幅创作《刘胡兰》中也是这样。过多离开内容的修饰有时是令人生厌的，也许修饰本身就是不可取的。冯先生作品中的技法无疑是从反映现实生活，特别是在战斗的环境中产生的。虽然他早年受过学院薰陶，但没有学院常有的那种表面的华美虚饰的弊病，所以其作品显得朴实无华，显现出一种真诚的美，不刻意追求技法而自有高超的技法在，这正是冯法祀先生作品的真正感人之处。

　　——罗尔纯，《冯法祀先生绘画艺术浅谈》，1991年