2010年保利秋拍，张大千创作于1935年2月的《天女散花》引起人们的浓厚兴趣。此画通体描金，是所见的尺幅最大的张大千描绘佛教人物作品，画中背景、敷色及人物姿态、开脸全从壁画中来，而张大千念念不忘的朝鲜少女池春红则被幻化为散花天女。张大千为此画三次题跋。

　　张大千与池春红早在1927年就相识了。当年，张大千应日本古董商江藤陶雄邀游朝鲜金刚山，江藤为大千雇来一位原为“伎生”(艺妓)的朝鲜少女伺候笔砚，大千为她取名春红。据大千多年后描述：春红楚楚可人，而且心思灵巧，两人语言不通，但春红善解人意，相处不久，双方竟都动了真情。此后，直到1939年池春红因反抗日寇非礼被杀，甚至到张大千逝世，池春红的形象屡屡出现在张大千的笔下，如《清商怨》、《红拂女》（自题为“惊才绝艳”）、《美人双蝶图》等，或出以古代仕女，或出以仙佛人物，或出以摩登小姐；不过，以壁画之法渲染描绘的恐怕只有此件。二战结束，大千得悉春红噩耗，悲痛万分，立刻亲笔写了“池凤君之墓”的一纸碑文，给江藤带去韩国，为春红修坟立碑。

　　张氏对池春红用情之深，于其十年后所题边跋《浣溪沙》词也可读出。张大千自署说“偶展此画”，显然不过是托词。当年他从日据下的北平返蜀，为逃脱日人魔掌，几乎费尽九牛二虎之力，随行之物能扔则扔，如果不是用情极深，自然不会在生命攸关之时还好好携于身边。只是池春红已于1939年香消玉殒，睹旧物思故人，故题词中多有悼惜之意，首句即云“每叹飞花委暗尘”，暗指池春红因反抗日寇非礼被杀之事；又说“为谁怨损作残春”，其用心可见一斑。此跋书于1944年，与《红拂女》所作同时，其题所寓意又深相牵连，当非偶然。 （作者：林山)