叠翠

　　仇德树

　　中国画

　　360×180cm

　　2004

　　仇德树，1948年生于上海。1985年美国波斯顿塔苻茨大学该年访问学者。1986年回国后辞去公职，为职业画家。

　　仇德树1980年代观看旧石板上的“裂痕”而受启发，在“现代水墨运动”的思潮和语境中，开始自我探索“裂变”风格，成为表现“天地”、“宇宙”等绘画母题的主要创作者之一。仇德树是时赴美国观看到“抽象表现主义”风格的绘画原作，深刻意识到“水墨画”在形式和语言表现上的可能性，他大胆尝试拼贴、甚至是“波洛克式”的行动绘画手法，在大尺幅的宣纸上完成作品，并借用丙烯颜料和油画布制作富丽多彩的视觉效果。近年来，仇德树开始转向对传统绘画精神的新阐释，其沿用了传统山水画的图式和结构，摒弃了传统笔墨语言的存在方式，“裂变”在“山石”的形态中不断延展开来，组构山石的轮廓与空间感，通透的色彩隐匿在山石块面之后，色墨的渐变、交变中似有空灵之气，或可觅得光的映射。仇德树在涂绘数层之后复以白色颜料写“短条子皴”，与色墨的“深”形成空间上的更大跨越，以至于有山石叠积而“浮现”于底色之上感。这件作品中的碧绿色在墨的映衬下泛着荧光，与自然山林之景形成一种色彩上的互文关系，而“裂变”的块面在有“山峦叠嶂”的动势，俨然有范宽《溪山行旅图》式的雄奇与壮丽。应该说，这种极具个人风格和形式意味的山水画探索，与传统山水画的形态有很大的差异，然而一种内在的“山林精神”，为仇德树的创作进入中国山水画史的理论逻辑，铺平了道路。