前言
油画的民族化伴随着中国社会现代的发展，百年来形成了鲜明的民族特色，也成就了许多优秀画家。油画民族化的本质在于作品的精神品格，它是将中国精神、时代特色、个人风格诉诸于油画语言中，达到中西融渗而折射着中国精神的境界。武德祖先生在艺术道路上跋涉，从革命战争年代到社会主义建设时期，以画笔唤醒民众，歌颂英雄，创作出许多感人的形象，而且是“中国人的形象”，令我们十分感动。
武德祖在抗战年代参加革命，致力于用绘画实现自己救国图存的理想。1939年至1941年,武德祖分别在延安抗日军政大学和延安鲁迅艺术学院学习，接受了文艺为大众的现实主义创作思想。整个40年代，他经历了延安、东北、北京地域的转换，也经历了绘画创作以版画、宣传画和连环画的转变，却一直坚守表现人民大众的艺术实践。对于艺术源于生活的创作理念的坚守、对于社会现实的关注、尤其对于人民形象的描绘，都是在这一时期确立并贯穿其整个艺术生涯。1955年至1957年,武德祖考入中央美术学院马克西莫夫油画训练班，这为武德祖的绘画创作提供了新的契机。武德祖走上油画道路绝非偶然，从他早年的创作中，便可窥见他一直在寻找一种最适宜的媒介，可以真切的表现他的艺术思考。
武德祖先生自20世纪50年代末至80年代末，执掌西安美术学院油画系，成为当时陕北地区油画界的代表人物。他的油画创作，扎根于黄土高原，专注于描绘陕北的民众，他在油画人物创作道路上，走的坚定执着。油画这一绘画手段成为他塑造陕北地域人物特征和中国人时代形象的重要手段。武德祖的绘画是现实主义的，是乡土的，是具有浓厚人情味的绘画；同时武德祖的绘画又是表现主义的，是有意味的，是具有卓越表现力的绘画。他的绘画不以主题内容的深刻性而吸引人，不以形式的突破而震撼人，却以色彩的卓绝打动人，以形象的真实感染人，以气质的纯朴感动人。武德祖创作了多幅个人肖像油画。1980年的《画家》，是武德祖油画艺术成熟期的自画像，也是他生前最为喜欢的个人肖像创作，他对东方人物肤色状貌的表现已至微妙，画中手握画笔的形象，是其油画家身份的认同和自我欣赏。《小八路》描绘了一位质朴的青年战士形象，这是艺术家个人的从军写照。那些艰难的年华、奋斗的岁月，幻化成青春的诗，让艺术家不断吟咏和回望。
武德祖油画艺术的重要性在于他创造了人物油画的一种典型，即注重色彩的灵动表现和人物情态的艺术呈现。他坚持“写生即创作”的理念，每一幅画作中，色调、明暗、冷暖、笔触的微妙变化，都值得细细品味。武德祖的油画探索，丰富了我们对于油画民族化道路的认识，他的绘画在精神上追求写意和抒情，在绘画内容上关注人物的内在气质。一幅幅人物特写，皆是对人民形象的礼赞和民族性的书写。其中，1985年创作的《耄耋之年》，是武德祖表现陕北人物形象的经典之作，已经超越了对象人物的特征表现，呈现出地域形象的共性塑造。深沉的色彩和平面化的构图以奔放写意的笔法描绘，武德祖的画作至此已达臻境。
武德祖先生曾言：“锻炼你观察色彩的眼睛吧。”本次艺术展精选了武德祖的油画作品，并兼有他的版画、宣传画、连环画、速写作品，全面呈现这位从战争中走来，在新中国成长的画家的沉潜探索。所有热爱艺术的观者将在武德祖先生的绘画中体味色彩的律动和韵味，怀望他的绘画艺术生涯和赤诚的艺术情怀，这将是一次色彩的盛宴，也是一场绘画的交响。
展览之际，家属向中国美术馆慷慨捐赠武德祖先生油画、速写、版画作品共22件，其中包括武德祖在马克西莫夫油画训练班时期的油画习作，以及走上油画创作道路后的代表性油画作品。这些优秀的作品代表了武德祖油画创作的成就，它们将汇入中国美术馆典藏序列，丰富20世纪中国油画民族化发展的浪潮。在此，我谨代表中国美术馆感谢捐赠者的义举！并祝展览圆满成功！
中国美术馆馆长 吴为山
二零一八年十一月
