于希宁  丝瓜 

紫荆 1997年 于希宁 137×70厘米 国画

　　作为又一位山东籍的花鸟画大家，于希宁相对较为静默，获得盛名较晚，然而其花鸟画风一手承续半工半写的传统，一手又追寻意气风发、蓬勃向上的金石写意新风，尤其是晚年以“才德勤修养,三魂共一心”为艺术理想，将国魂、人魂、画魂三者辩证有机的结合，形成了个人刚劲、挺拔的艺术风格和美学品味，并进而将金石写意画风与新的时代精神相结合。其喜画藤本植物，枝干穿插缠绕如龙蛇奔走，书法笔意与气韵跃然纸上，尤以画梅著称，20世纪80年代以后，他以梅花为主要创作题材，其言“扫除过去文人画那种孤傲、颓丧、冷漠等气息，而代之以生机勃勃、欣欣向荣、抱朴存真、铁骨铮铮、俏不争春的时代精神”，“不可光学梅花的形式，而要从骨气去找。要把梅花画成动的感觉，要有健康的思想情趣”。作于2001年的《蕾自冬寒结》画整株老梅，如盘旋升腾之苍龙，干如铁铸，笔墨枯硬，骨力苍挺，白梅圈点，花青隐衬，颇显清韵。除梅花之外，藤萝、凌霄、黄瓜、丝瓜、葡萄等等，都是其非常喜爱的画题，在这些日常所见花卉蔬果中，同样有精深的立意和诗情，表达出画外之意、味外之旨的生活趣味和精神境界。《紫荆》作于1997年6月，显然是有感于香港即将回归祖国这一重大历史事件，以紫荆花引出“同心促膝同心力，祖国胸怀祖国情”的时代关怀，正是其“凭恃国魂怡笔墨，画魂深处寓人魂”的直接体现。