如果说，潘天寿的承变更多带有理论思考上的自觉，那么齐白石的变法除“胆敢独造”、保持个性的决绝之外，尚有人生阅历所带来的丰富内心生活与平民般的睿智、孩童样的真趣等为其保持源源不绝的创造力，加之常人难以企及的长寿，使其成为二十世纪几乎无人能匹的艺术大师。吴、齐两位大师，一前一后，引领着整个二十世纪写意花鸟画的主潮，如何作比？龚产兴先生曾撰专文《吴昌硕、齐白石艺术之异同》，就两者审美意识进行比较，就相似处列出自我意识、造化写生、大写意表现手法、“四艺”之全、师承取法、艺术影响等方面，而不同之处表现为文人趣味、审美比德、寓意手法——劳动人民思想感情、雅俗共赏，气形关系——形神俱见，题材广狭之区别，多斜对角线的画面章法——出奇制胜、变化多端的构图等方面，论说较为公允。但不可否认，齐氏“衰年变法”之成功绝对离不开吴氏的影响，正如其作诗云“青藤八大远凡胎，缶老晚年别有才；我欲九原为走狗，三家门下转轮来”，对吴昌硕极为折服，而潘天寿也曾指出“近时白石老先生绘画上的设色布局等等，也大体上从吴昌硕先生方面而来，加以自己的变化，而成白石先生的风格。表面上看，他的这种风格可说与昌硕先生无关，可仔细看，实从昌硕先生的统系中支分而出”。由此可见，齐白石学吴，并非简单的直接照搬、袭取图式，需“仔细看”，方可察出端倪，齐氏对此也有说明，“我是学习人家，不是模仿人家，学的是笔墨精神，不管外形像不像”。而这里的“笔墨精神”正是吴氏写意花鸟画的精粹——金石笔墨，齐白石以同样精深的书、印功夫融入绘画，自《天发神谶碑》习来的篆隶笔法以方硬险劲、生涩凌厉的笔势显出雄强之气，略不同于吴氏学石鼓文所获的圆厚古拙，故其花鸟画中用笔显平正、方折、涩劲，有满笔铺豪的“杀入”感，而笔墨的生发组合更多理性控制，笔笔交待清楚，从而形成较为清晰的层次关系，显得更为明豁、峻朗，加之“妙在似与不似之间”的造型提炼，趣味盎然的构成处理，浓墨重彩的并置对比，工写相兼的强烈反差，都使其金石写意花鸟画独创出一整套崭新的语言体系。文人的艺术语言、乡土的田园情怀、真挚的生命体验……种种都奇妙地融汇在一起，成就了这位伟大的“人民艺术家”。

　　　　（邓 锋）