对于那些已经厌倦了各种巨无霸型艺术展的人来说，今后不妨前往位于英国首都伦敦市内的几家小型美术馆换换口味，因为这些小型美术馆正在努力使艺术迷们相信，那里的展品同样值得一看。

 

    据英国《独立报》11月22日报道，伦敦的考特奥尔德学会、达里奇画廊以及华莱士收藏品展厅于11月21日起共同对外公布了它们2008展出季的安排，目的是为了让人们进一步关注其藏品中一直为大家所忽略的珍品，另一方面也是试图与诸如英国国家美术馆、泰特现代艺术馆以及皇家学院这样的大对手一较高下。

 

    眼下这三家展馆的观众人数均呈上升之势，目前正在庆祝自己75岁生日的考特奥尔德学会预计，今年他们那里的参观者数量将会超过12.5万人。达里奇画廊的观众人数则从以前的大约每年10万人增加到了去年的14.2万人，与此同时，华莱士展馆也已提前18年完成了他们原本制定的到2025年访客数量达到每年33万人的目标。

 

    达里奇画廊主管伊安·德贾尔丁说：“那些大的画廊在举行展览时总是将很多作品拒之门外，不过我对这一点倒是感到欣喜不已。他们一般只收藏个别几个能够招揽来40万名观众的大画家的作品。而我们则可以根据自己现有的条件在收藏艺术史上其他画家的作品方面取得巨大成功。其实即使你刻意避开诸如委拉士开兹、梵高、莫奈以及伦勃朗等几个最大牌画家的话，整个艺术史上也依然有99.9%的作品等待你去挑选。由于人们总是迷恋于所谓大家之作，所以历史上的确有不少画家较有价值的作品因此而备受冷落。”

 

    达里奇画廊将于明年力推其主要藏品中的一幅，那就是吉多·雷尼所画的《圣塞巴斯蒂安》，其它5幅同一题材的作品也会同时展出。此外，达里奇方面还在筹备一项关于扬·德·布雷及其父亲萨洛蒙和两个兄弟的画展，这些人均为17世纪下半叶的荷兰画家。

 

    考特奥尔德学会的主管巴纳比·赖特说：“我们所搞的展览其实就是要和那些大型展览对着干，你到了他们那里总会有一种被人牵着鼻子走的感觉，根本无法拿出足够充裕的时间来欣赏挂在自己面前的绘画佳作。”

 

    考特奥尔德学会未来的展出计划包括一项特殊的研讨活动，那就是19世纪的画家是如何在画作中描绘当时法国剧院的包厢的，而这一想法则来源于该学会永久收藏的一幅雷诺阿的名为《包厢》的作品，此外他们还将把馆藏的塞尚作品全部拿出来对外展示，而这也堪称英国历史上同类展览中规模最大的一次。

 

    华莱士展馆负责人罗莎琳德·萨维尔则表示：“人们以前一直将我们这里视作一成不变的地方，但眼下它的变化真的是日新月异。这就是小型博物馆所具有的好处，那就是便于管理，同时符合人性化的展出规模也对参观者极具吸引力。”

 

    华莱士展馆在2008年将会把18世纪法国最具价值的绘画作品中的两幅拿到一起来对外展出，它们分别是让-西梅瓮·夏尔丹的《喝茶的女士》以及弗朗索瓦·布歇的《躺在长椅上的女人》，同时还会展出巴黎医生路易·勒·卡兹在1869年时为卢浮宫所画的经典作品。